『ラブライブ！』１期のストーリー構成分析（映画脚本の観点から）
※以下、同人誌に掲載した文章の再録の後半となります。後半は７０００字で、前半で確認した三幕構成の要素を応用し、『ラブライブ！』１期のストーリー構成について分析します。
前半：３０分でエッセンスを掴む！ ストーリーの黄金率「三幕構成」 - あにめマブタ
＜前半からの引き継ぎ資料＞
＊ストーリー構成のメソッド「ビートシート」
＊ビートシートをもとに描いた感情曲線の模式図
【２４ ＴＶシリーズアニメ『ラブライブ！』の三幕構造
最後に、三幕構造の分析を実践しよう。ここでは２０１３年に放映されたアイドルアニメ『ラブライブ！』のストーリー構造を、ビートシートおよび三幕構成に当てはめて分析する。分析の都合上、結末までのストーリーを割って話すことになってしまう。もし本作を未見のまま、この先を読んでしまうと、実際の視聴時の楽しみを削ぐことになってしまうことが予想される。申し訳ないが、気を付けてほしい。
『ラブライブ！』は２０１３年１月より各局にて放映された、全１３話（約３ヶ月＝１クールで放映）から成る、ＴＶシリーズアニメ作品である。本作は、９人の女子高生が、学校に所属するアイドル「スクールアイドル」として活躍することで、自身の通う高校の廃校を防ぐため奮闘する物語だ。本作ではほぼ全話を、シリーズ構成の花田十輝氏が担当した。（第１０話では子安秀明氏との共同脚本。）また原案は存在するものの、アニメでの展開はほぼオリジナルであるため、脚本分析に適していると考える。
本作はメリハリの利いた脚本と、逆に終盤の深刻な展開に「誰得シリアス」（「このシリアスな展開は誰が得するんだ。（もっとお気楽な展開を望んでいるのに。）」）という批判を少なからず受け、視聴者の反応は大きく二分されることとなった。結果的に一般的なヒット作の４～５倍の映像パッケージを売り上げる、２０１３年の大ヒット作品となった本作だが、今回の分析を通して、何が本作の視聴者の反発を招いたのか、そしてその人気の秘密とは何だったのか、いくらかのヒントを見つけることができるかもしれないと考える。
３０分でエッセンスを掴む！ ストーリーの黄金率「三幕構成」
※以下、同人誌に掲載した文章の再録の前半となります。前半は２万字弱あり、ストーリーをかたちづくる三幕構成の説明、その応用について述べます。
【０ ストーリーはどのように構成されるか】
本稿では、物語・ストーリー・ドラマを僕らはどのように受容しているのかというメカニズムを追う。このメカニズムを追うことで、どのようなストーリーが、いや先んじて言ってしまえば、どのような構成をとったストーリーこそが、多くの観客の関心を惹きつけるのかを、明らかにする。
これにあたって、僕はアニメ映像が好きなので、ＴＶシリーズアニメ作品を、映画脚本の構成理論をもとに説明することにする。これによって、最近にストーリーに関して話題を取った作品『ラブライブ！』に関する分析を行うことができる。※追記：こちらは別記事で行います。
なお、ここで行う分析は、いくつかの物語の類型のうちのひとつについてのものであり、あらゆる物語がその通りであるわけではない。しかし僕らが考えるよりずっと多くのエンタテインメント作品が、この構造を採用している。
【１ 物語が観客に提供できる最大のものは、変化だ】
なぜ人は物語（ストーリー）の優劣を判別できるのだろうか。
もしシニカルな人なら、それは優劣ではなく食べ物の好みのように感覚的なものだ、と言うかもしれない。ただ僕らは、大抵のうまい料理人は何を作っても、下手な料理人よりも美味い料理を提供することを知っている。
つまり僕ら観客は、物語が、最大公約数的な何かを与えてくれることを見越して、期待して、たとえば小説本を書店のレジに持って行ったり、もしくは１８００円を映画館の受付に差し出すわけだ。
最も重要なこと。僕らが物語に期待しているものは何か。それは観客自身の変化だ。
順を追って話そう。そもそもフィクション、つくりものの世界で何が起ころうとも、僕ら観客には何の関係もない。世界中の人間が死に絶えようが、僕らはそのことで気に病む必要は無い。それはつくりもので、嘘の世界で起こった出来事だからだ。逆に、その世界で得た宝物や金銭も、実際に使うことができない。これも同じ理由だ。
ではなぜ、そこで起こったことが僕らの実際の生活に何の影響も及ぼさないようなものを、僕らはいくらかの実際の金銭や時間を消費してまで視聴しようとするのか。その理由は、３つある。
【２ 物語は観客に、瞬間的なおもしろみを提供する】
第１に、ストーリーの中で起こっていること、それ自体の面白さ、おかしみである。一文のセリフだったり、数十秒で見せることのできるコントのようなものだ。だがそれは、ジェットコースターの面白さである。僕らはジェットコースターに乗っても、その体験をあとから何度も思い出して、感動を得ることはないだろう。それは瞬間的な楽しさに過ぎないからだ。ストーリーは、面白い出来事の断続的な集合ではなく、面白い出来事の因果関係によって、文脈づいたものとして形作られる必要がある。
『ソウルイーターノット！』最終話：OPには、実はストーリーの結末まで描かれていたこと
『ソウルイーターノット！』12話は最終回、観ました。今日は七兎(@vastblue710)に教えてもらった、OP映像には最初から、本作の結末までが描かれているという話を、最終話に絡めて書いています。
続きを読む『ソウルイーターノット！』第４話のキャラ芝居がカルマ深かった話
アバン。めめさんが「顔洗ってきまーす」って言った時、つぐみさんがさりげなく腕から手触るのヤバい。
— みーと (@mitomuse) 2014, 4月 30こないだ『ソウルイーターノット！』について話していたら、@mitomuse が「第４話の芝居カルマ値高かったよね」と言うので詳しく聞いた。
それが一番最初のポストなんだけど、ちょっと思い出せなかった。でも実際にキャプチャ取りながら観てみたら、これなんかすごいことやってる。
漫画原作のアニメ化にまつわる原理的な問題 ～『ソウルイーターノット！』の洗練～
みなさん、『ソウルイーターノット！』観てます？ 観ましょう。
TVアニメ『ソウルイーターノット！』公式サイト
このアニメ、視聴を続けていくと絶対「アレ？」って思うはずです。
なぜかって、本作は明らかに面白いのに、どこが面白いのかわからないからです。
ただ漫画原作の描写と、アニメ上でなされた表現を読み比べていくことで、
本作が「漫画作品のアニメ化」にあたってどのような戦略をとり、
それがどのように画面に反映されているのかが
段々とわかってきました。
この記事では、本作が面白い３つの理由を、原作と比較検討しながら、
「なぜここは原作と違っているのか」を考えます。
その中で、「アニメ化」という行為でアニメクリエーターが
何をしているのかが、少しずつ見えてくればいいなと思います。
「赤いリボン・目玉焼き・渡り廊下」という『まどマギ』レビューを書きました
（追記：2014/4/29付の記事を間違えて消してしまったので、バックアップから再投稿しました。2014/6/1）
洲崎西大好き、ヒグチです。
5/5に開催される文学フリマにて、
『魔法少女まどか☆マギカ』に関するレビューを書きました。
タイトルは下記のとおり。
赤いリボン・目玉焼き・渡り廊下
～『魔法少女まどか☆マギカ』の構造解析～
今『まどマギ』について書くなら、普通はこないだBlu-ray Discが発売された
『劇場版新編 叛逆の物語』について書くべきなのかもしれませんが、
今回は少し視点をずらして、基本的にはTVシリーズについて書いています。
しかも、注目するのは第1話Aパートです。
ちょっと内容について書きます。
物語には、作り手が伝えたい「テーマ」があるといいます。
そう言われますが、じゃあテーマを僕ら受け手はどのように知るのか、
ということは特に気にしたりしません。
ただし、テーマというのは僕らがそこから感じた感想が全てなのかというと、
それは、違うんではないか。
テーマにも、きちんとそれを分析するためのやり方はあるんでないのか。
ということを、僕は今回の文章でやりたかったのです。
今回『まどマギ』のストーリーを分析するにあたって、とった方法が次のようです。
＜方法１：何気ないシーンが存在する理由を考える＞
キャラクターにも人生があります。朝起きて、どんな服を着て、何を食べるか。
一分一秒を全て、ストーリーに組み込むこともできるでしょう。
ただ、そんなことはない。
もし赤いリボンをつけるシーンが「存在する」ということは、
作り手には、そこを特筆すべき理由があったはずです。
もし目玉焼きに関するシーンが
何度も、同じように登場するとしたら、
そのシーンは何か、特別な意味を持っているのではないか。
渡り廊下はどこで登場した？
それは、たとえば実際の脚本のト書きやセリフに注目することで、
特別な関係性をかたちづくる、
物語を構築する材料を見つけることはできないだろうか。
これがひとつ。
＜方法２：テーマは反対意見に応えなければならない＞
もうひとつは、もしテーマとは「作り手の主張」だとしたら、
物語の中にはその主張に対する「反対意見」が登場するはずだということです。
もし第１話で主人公が掲げた主張がそのまま難なく最後まで通ってしまったとして、
それは本当に強い意見でしょうか。
僕らが鑑賞中に抱く
「あれ、でも○○の場合は、その主張を通すのは難しくなるぞ？」と
いう不埒な考えは、物語内で払拭される必要があります。
主張を強めるのは、反対意見に対しての反論です。
であれば、テーマと思われるものに対する反論、対となって現れるものは、
その作品のテーマである可能性が高いのではないか。
これが２つ目です。
＜まどマギ第１話 Ａパートには、その全てがある＞
本作第１話のＡパートには、上の方法１および方法２を確認するための、
全ての材料が揃っています。
Ａパートに登場するものを、要素の属性ごとに分類し、
関連するものと比較したとき、
「まどマギ」にも、テーマと思われるものが浮き上がってくるように思います。
重要なことは、「魔法少女となること」と「変身すること」は
必ずしもイコールではないということです。
ご興味を持っていただけましたでしょうか。
今回の文章も２００００字超あります。
わかりやすく親切で、誤解の余地がなるべく少なく、
かつエキサイティングなものになるよう、心がけました。
よろしくお願いします。
今回の文章が載っている冊子が頒布される文学フリマ、
当日の詳細は以下の通りです。
＜第１８回 文学フリマ＞
開催日 2014年5月5日（月祝）
開催時間 11:00～17:00
会場 東京流通センター 第二展示場
アクセス 東京モノレール「流通センター駅」徒歩１分
公式サイト http://bunfree.net/
ブース Eホール(1F)C-34
載っている冊子 「多重要塞 第２号」
以上です、当日は午前中など、ヒグチも売り子してます、
声かけてくださいー
※取り置きなどもしますね
